Bildnachweis: Jim Farrell
Nalani und Sarina begannen ihre Musikkarriere im Alter von 19 Jahren. In nur wenigen Jahren sind sie mit ihrer Mischung aus traditionellem Soul-Rock und moderner Popmusik und ihren persönlichen, emotionalen Texten weit über Flemington, New York, wo alles begann, hinausgekommen. Mit zwei CD-Alben, zwei EPs und zahlreichen Homey Awards und Nominierungen gehen Nalani and Sarina schnell über die Clubszene im Nordosten der USA hinaus.
The Circle, ihr Album von 2018, findet neue Fans und erhält beeindruckende Kritiken. Der legendäre Musikkritiker und Radiomoderator bei SiriusXM Dave Marsh zählt ihr Material zur „besten Musik, die heute gemacht wird“. David Bianculli, TV-Kritiker für Fresh Air mit Terry Gross auf NPR, schwärmt: „Sie sind nicht nur charismatische, souveräne Sängerinnen und Musikerinnen – abwechselnd an der Gitarre, am Keyboard und an der Ukulele –, ihre Geheimwaffe ist ihr Songwriting.“ Thom Duffy von Billboard schreibt: „Wie andere große Songwriter bringen Nalani und Sarina die Emotionen ihrer Zeit rüber.“
Mit Pro Tools schnell voran
„Nalani and Sarina waren dieses Jahr für fünf Homey Awards in Delaware nominiert und haben vier gewonnen,“ bemerkt Julian Herzfeld, der das Duo zusammen mit Greg Drew managt und produziert. „Sie sind für das beste Album nominiert. Den besten Song. Das beste Video. Und Greg und ich sind als beste Produzenten nominiert. Sie haben den Preis für die beste Single, den besten Liveact, das beste Video und den Künstler des Jahres gewonnen. Sie touren verstärkt außerhalb des Nordostens der USA. Und wir arbeiten an einer weiteren EP. Wir kommen schnell mit dem Songwriting, der Materialzusammenstellung und all dem voran. Dabei ist die Schnelligkeit von Pro Tools wirklich wichtig.“
Herzfeld verwendet Avid Pro Tools Digital Audio Workstation zum Erstellen, Aufnehmen, Bearbeiten und Mischen der Musik von Nalani und Sarina. „Pro Tools ist schnell und flexibel. Wenn wir eine Spur zusammenstellen, können wir alles in zwei Tagen oder manchmal komplett live im Studio aufnehmen.“
Organischen Sound einfangen
Herzfeld und Drew arbeiten seit fast sieben Jahren mit Nalani und Sarina zusammen. Gleich zu Beginn holten die Produzenten das Duo mit anderen Musikern ins Studio, um die Beiden voll in den kreativen Prozess einzubeziehen. „Ich arbeite gerne mit organischem Sound“, erklärt Herzfeld. „Wenn man die Musiker in einen Raum bringt, ist das etwas ganz anderes, als wenn man nur an einer Workstation sitzt und selbst einen ganzen Song sequenziert. Es gibt Interaktionen, Zusammenspiel, viele verschiedene Faktoren spielen mit rein.“
„Als wir zum ersten Mal im Studio waren, waren wir überhaupt nicht sicher, wie die Dinge laufen würden. Nalani und Sarina waren ja erst 19 und wir haben sie mit den legendären und erfahrenen Studiomusikern Will Lee, Joe Bonadio und Tommy Mandel zusammengebracht“, ergänzt Herzfeld. „Nalani und Sarina haben nicht nur gut mitgehalten, sondern großartige Ergebnisse aus den Musikern herausgekitzelt. Jetzt proben sie alleine mit einer Tour-Band; Greg und ich sind nicht dabei. Sie bereiten die Band auf Auftritte oder das Studio vor, je nachdem, was als Nächstes ansteht.“
Ich liebe es, dass ich separate Playlists erstellen und in Pro Tools eine Stimme darüber legen kann. Ich kann auch einfach Stummschaltungen für den einen oder anderen Abschnitt einer Sample-Spur einbauen und dann zur Live-Drum-Spur wechseln und dann wieder zurück zur Sample-Spur.
Julian Herzfeld, Manager und Produzent
Die perfekte Performance
Herzfeld bemerkt, dass die größte Herausforderung für Produzenten darin besteht, die gewünschte Performance zu erzielen – ob bei der Band im Studio, einer Stimme, einer Gitarre oder einer anderen Komponente, die er aufnimmt. Die einfache Bearbeitung in Pro Tools und Funktionen wie das Playlisting tragen entscheidend dazu bei, dass Herzfeld schnell hochwertige Musik produzieren kann.
Bei der Produktion der CDs und EPs von Nalani und Sarina werden in der Regel zwei Workflows durchlaufen. Häufig nehmen Nalani und Sarina zu Hause Songs oder Spuren mit von Akustikgitarren begleitetem Gesang auf, die sie dann an Herzfeld und Drew senden. Hertzfeld überträgt die Spuren an Pro Tools, sodass alle sie gemeinsam bearbeiten können. Ganz gleich, in welcher DAW sie anfangen – der Song wird immer in Pro Tools fertiggestellt.
„Auf der letzten Platte finden sich Spuren, die mit einer Liveband im Studio aufgenommen wurden, aber auch solche, die maschinell sequenziert wurden. Und einige Spuren sind hybrid“, bemerkt Herzfeld. „Die Samples für den Song ‚Get Away‘ auf der EP Scattered World habe ich tatsächlich mit unserem Schlagzeuger Jim Hines aufgenommen. Wir haben sie mit einem Live-Kit kombiniert und hatten Livemusiker. Will Lee hat Bass gespielt, Nalani and Sarina Keyboard und Gitarre. Oscar Rodriguez hat ebenfalls Gitarre gespielt. Hier wurden also die verschiedenen Produktionsverfahren miteinander kombiniert.“
„Ich liebe es, dass ich separate Playlists erstellen und in Pro Tools eine Stimme darüber legen kann. Ich kann auch einfach Stummschaltungen für den einen oder anderen Abschnitt einer Sample-Spur einbauen und dann zur Live-Drum-Spur wechseln und dann wieder zurück zur Sample-Spur“, ergänzt Herzfeld. „Ich kann eine Pro Tools-Session an Oscar Rodriguez in Brooklyn senden. Er kann sie in seinem System öffnen, einige Gitarrentracks für mich aufnehmen und alles wieder an mich zurücksenden. Ich kann es dann innerhalb von wenigen Minuten abstimmen. Und mit Pro Tools kann ich Elemente in einer Spur schnell verschieben“, fährt Herzfeld fort. „Ich kann mir die verschiedenen Takes anhören und Takes verschieben. Wenn ich ein Drumfill von einem Take möchte, kann ich die Gruppe, den Abschnitt und die gewünschten Takte nehmen und in einen anderen Abschnitt verschieben. Ich kann ohne Probleme eine Bass-Spur von einem Take und eine Drum-Spur von einer anderen nehmen. Und für all das muss ich nicht einmal durch Menüs scrollen, sondern es geht ganz einfach per Tastendruck.“
Pro Tools ist schnell und flexibel. Wenn wir eine Spur zusammenstellen, können wir alles in zwei Tagen oder manchmal komplett live im Studio aufnehmen.
Julian Herzfeld, Manager und Produzent
Mit Plugins den richtigen Sound einfangen
Herzfeld verwendet zum Optimieren der Sounds gerne Plugins. „Ich verwende wirklich gerne Plugins, um den Effekt von organischem Sound zu erzeugen. Wenn ich nach einem bestimmten Sound suche, kann ich mit Pro Tools das richtige Plugin dafür finden.
Herzfeld verwendet verschiedene Studio-Plugins für die Bandemulation von UAD, darunter Studer Plug-in und das Waves Kramer Tape Plugin. „Mit UAD kann ich Bandsorten mixen und die Drums mit Bandemulation verarbeiten, um mehr aus ihnen herauszuholen. Wenn ich möchte, kann ich den Bass und die Gitarren mit unterschiedlicher Schnelligkeit und auf verschiedenen Bändern abspielen. Ich finde es wirklich toll, dass ich mir alles anhören, eine Auswahl treffen und, wenn ich möchte, doch noch etwas anderes ausprobieren kann.“
Do-it-yourself-Aufnahmen mit Pro Tools
Herzfeld ist überzeugt davon, dass Tools wie Pro Tools angehende Musiker dabei unterstützen kann, ohne fremde Hilfe hochwertige, professionelle Musik zu erstellen. „Ich glaube nicht, dass man auf eine große Plattenfirma angewiesen ist, denn man kann sehr viel selbst machen“, so Herzfeld. „Mit Pro Tools erzielt man dabei auch eine wirklich hohe Qualität. Meiner Meinung nach ist Pro Tools sehr intuitiv. Ich kann Vorverstärker kombinieren und jeden beliebigen kompatiblen Wandler einsetzen. Und es sind viele wirklich gute I/O-Schnittstellen verfügbar.“
„Es ist hart da draußen, aber es kann sehr bereichernd sein“, fährt Herzfeld fort. „Man muss viele Fehlschläge wegstecken, aber es lohnt sich wirklich. Du liebst deine Kunst und du liebst deine Musik und die Leute hören sie sich an – genau darauf kommt es an. Oder nicht?“